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Testo
critico a cura di Cinzia
Boscolo
“Il cielo stellato sopra di
me e la legge morale in me”. Parliamo di Kant? No, di Enrico Caine.
Cielo stellato e legge morale sono infatti gli estremi entro i quali si
sviluppa l’opera dell’artista veneziano. Se davanti al “cielo stellato”,
inteso come sinonimo di natura tutta, l’uomo – secondo Kant – prova un
sentimento di dispiacere per la constatazione dei propri limiti,
nell’opera di Caine il dispiacere è nell’osservare l’attuale stato della
natura. Come in Kant, anche per Caine la natura assume un ruolo di
ispiratrice di sentimenti che spingono all’azione morale. E la moralità,
oggi, non può che assumere la valenza di denuncia, di una denuncia
sociale, contro l’implacabile sfruttamento delle risorse naturali e
umane insieme. No al pericolo nucleare, no alle
sperimentazioni estreme, no alle manipolazioni, di qualsiasi tipo esse
siano. La dicotomia natura-moralità si trasforma in un unicum,
diventa un elemento unitario che travalica la simbiosi. Anche nella
rappresentazione della più cruda e fredda realtà del paesaggio
contemporaneo fatto di tubi, di copertoni, di discariche, di cani
prigionieri, di centri di rottamazione, emerge sempre “un cielo
stellato”. Benché l’intenzione fosse probabilmente quella di suscitare
un senso di disagio nel cuore e negli occhi del pubblico, un’ineffabile
dolcezza accomuna le varie immagini, una dolcezza trasmessa, forse
involontariamente, dal saper cogliere, o scoprire, il lato “morbido”
delle forme dei vari soggetti rappresentati. Se le volute di Smoke
Colors non possono che essere delle naturali forme morbide che
rimandano a steatopighe sinuosità muliebri, ben più difficile è rendere
morbidi e dolci dei semplici tubi di ferro. Caine ci riesce perché li
propone in sezione e crea così una delicata geometria simile a un
alverare a celle tonde. Ma se i tubi rievocano l’idea di alveare,
l’alveare in sé rimanda al concetto di lavoro frenetico; e non può forse
questo essere interpretato come una denuncia contro lo sfruttamento? Non
può essere la “legge morale” che permea profondamente l’opera di Caine?
Probabilmente sì se, come afferma Karl Kraus, “l’artista è soltanto chi
sa fare della soluzione un enigma”.
English
version (extract):
"...Caine’s
works reveal his sorrow in observing the present plight of nature.
Sadness which little by little gives in to despair when he realises that
in the 20th and 21st century the term nature stands for intense and
almost global environment pollution. For the artist, nature inspires a
reaction of feelings which call for moral action. And indeed morality,
today, can’t but play a role of denunciation of the society so as to
urge us to gather our strength against the relentless exploitation of
natural and human resources...”
Testo
critico a cura di
Victor
Arellano
Rey
"Accanto alle stampe digitali vi è una vasta produzione di video, ma
pure di installazioni e acrilici. Con questi Enrico Caine si è iniziato
all’arte. Ciò nonostante la sua ansia di ricerca, calata nel
contemporaneo, che dal contemporaneo non si lascia soggiogare, lo spinge
ad attraversare i territori più sperimentali, quelli che apertamente e
semplicemente ma in modo ineludibile, avanzano domande e questioni più
spirituali che formali. Tuttavia la complessa purezza dell’opera di
Caine testimonia come questi due aspetti abbiano fra loro quell’intimo
legame che la cultura occidentale non sempre è disposta a riconoscere.
Il senso del vuoto è l’elemento che domina la sorta di frammento
d’universo subacqueo che è il lavoro di Enrico Caine. Con amplissima
varietà di mezzi espressivi, la scelta poetica dell’artista si è fatta
in questi anni un tutt’uno inscindibile con la “conditio sine qua
non” della fotografia. L’estetica dell’attimo fuggente o sospeso è qui
proposta in tutta la sua seducente potenzialità. Fattori quali la
transitorietà – intrinseca all’atto creativo – sono esemplificati dalle
rappresentazioni di curve e volumi che seguono un andamento parabolico,
destinato alla dissoluzione. Come spesso accade nelle opere più
avanguardiste, il cogliere la estenuata ineffabilità impressa in stampe
digitali, non è un
processo immediato."
English
version (extract):
“...Caine’s
quest is imbued with, but not dominated by, all that is contemporary,
and leads him to trespass into that experimental ground that raises
direct issues, of a more spiritual rather than formal nature, that
cannot be discarded easily. Over the years the artist poetic vein, which
is supported by a very rich palette of expressive means, has become more
and more interwoven with the very prerequisites of photography...”
di
Enrico
Caine
Smoke
colors e Fireglass sono art video. Rappresentazioni alternative, personali, di
realtà quotidianamente vissute ma altrimenti percepite. Similmente a
quanto accade scoprendo le sorprendenti diversità offerte ai nostri
occhi da mondi – animali, vegetali o minerali -, infinitamente piccoli
ma svelati da strumenti in grado di amplificarli, l’occhio elettronico
della videocamera scruta tra le pieghe dei soggetti, dell’esistente,
aggirandone l’approccio convenzionale, quasi de-costruendone gli
elementi costitutivi, trasformando l’esperienza ordinaria dei fenomeni,
banalizzata da abitudine passiva e acritica, in percezione “altra”,
nuova e rivelante, capace di mostrare strutture più complesse,
architetture fantastiche, dinamiche inaspettate. Anche
primari elementi quali l’acqua, il fuoco e persino l’aria, presenza
smascherata dalla densità riconoscibile del fumo – quel fumus,
indizio o sospetto di esistenza solo intuita -, si mostrano in forme
insolite, segrete, intime. Forme rese manifeste dalla complicità del
Tempo, compiaciuto, forse, dall’esser stato spinto a mutare velocità, a
rallentare, sino a fermarsi nello still video. Istanti, tra gli infiniti
a disposizione trovati nel cuore delle cose, rubati allo scorrere del
nastro magnetico, del Tempo e della vita, che come il nastro, propone
una singola ipotesi di esistenza, tra le infinite possibili. Tecnica per
conoscere meglio la Natura, e una Natura che sembra esibire la sua
Tecnica intrecciando inaspettati e complici sodalizi, che illudono i
nostri sensi di comprenderne l’apparente essenza.
Human
/ Nature
di
Enrico
Caine
Human /
Nature è un' occasione di incontro. Tentativo di indurre una riflessione
sulla condizione di noi umani, sulle nostre abitudini, sul senso della
nostra esistenza, sull'attuale significato del ruolo che ci spetta o che
ci siamo attribuiti su questo pianeta, e sulle responsabilità per quanto sta contribuendo alla sua trasformazione.
Responsabilità che gravano principalmente sui detentori delle risorse
economiche e su coloro che le sfruttano, pertanto anche su di noi.
Motivi di preoccupazione non mancano. Arsenali nucleari, fughe
radioattive e accumulo di scorie, sperimentazioni chimico-biologiche,
manipolazioni genetiche, iperproduzione industriale, inquinamento
ambientale, disboscamento, cementificazione, spreco idrico, diffusioni
virali, malnutrizione, sfruttamento minorile, sterminio animale,
fanatismi religiosi, terrorismo; sono solo alcuni dei mali di questo
mondo. Intervenire sullo stato delle cose è d'obbligo, a cominciare
dagli atteggiamenti dei singoli. "Se tu vuoi cambiare il mondo inizia
col cambiare te stesso" dice la saggezza yoga. Alienanti campagne
pubblicitarie, cattiva stampa e televisione, mode deliranti, istinto
gregario, indolenza e ignoranza contribuiscono ad intaccare il nostro
senso critico. Ricerca esasperata di ricchezza, successo, potere,
alimentano ambizione, competizione, egoismo, conflittualità. L'accumulo
e ostentazione di oggetti quale indice di status soppianta la cura dell'
essere quale espressione dello spirito. L'uomo civilizzato vive di
corsa, bombardato da informazioni su come produrre e consumare, ma non è
più in grado di ascoltare sé stesso, né la natura. Una natura sempre più
spesso inafferrabile, lontana, distorta, ostile. Proiettati ad inseguire
l'effimero violentiamo il nostro sonno, la nostra alimentazione, la
nostra sessualità, il nostro equilibrio. Maltrattando il nostro corpo
negandone le naturali necessità, avviliamo la nostra mente ad esso
indissolubilmente legata. Quintali di pillole per alleviare insonnie,
ridurre calorie, ritrovare l'eros, contrastare il panico, non bastano a
placare l'ansia da inadeguatezza: al ruolo, all'immagine, alle infinite
aspettative da soddisfare, pena una crescente infelicità. L' homo
consumptor appare ammalato, e bisognoso di cure. Ripensare la
gerarchia dei valori, riconsiderare il rapporto con i nostri simili, con
la natura e il vivente, superare lo stato di limitazione, offuscamento e
dipendenza, recuperare una perduta armonia, potrebbe essere terapeutico.
Contribuirebbe a riscoprire il senso originale dell' essere, la gioiosa
sensazione di esistere, che è collegata al fatto stesso di stare al
mondo: potrebbe aiutare a cambiare noi stessi. E quindi, anche il mondo.
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Enrico
Caine
, S. Marco 2760 Venezia. Cell. ( + 3 9 ) 3 4 7 7 6 9 7
9 8 8 |
enrico@caine.it
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